设计师访谈张驰 不惑 创造 自由

记者：我们都知道您在设计圈一直是非常活跃，很多样板间/售楼处的作品都广受好评，您认为样板间设计和普通住宅设计不同的地方在哪里？做好一个样板间项目的设计最关键要抓住哪些要点？ 能否拿您的一个代表作品给我们简单讲解下设计思路？

张驰:我们假定样板间设计为a，普通住宅设计为b。他们的不同在与：

a以展现开发者的住宅户型理念为主，b以适应居住者的生活方式为主；

a希望兼顾大众审美口味，b以居住者个人好恶为取舍；

a以营造视觉短暂冲击力为主，b则侧重使用者长效的心情舒缓。

好的样板房间设计关键在：

1、规划出最适合目标购房者的平面规划。

2、弥补建筑规划的不足。

3、营造购房者梦想中的情趣和风格。 

记者：大赛指定的两个命题方向“样板间”设计、“售楼处”设计，报名参赛的同学们普遍会选择样板间设计，认为这个比较简单，售楼处则接触的很少，不敢做也无从下手。您能给我们讲下，作为一个售楼处项目，应该怎么着手才能完成一个优秀的售楼处设计的呢？能否拿您的一个代表作品给我们简单讲解下设计思路？

张驰:完成一个优秀的售楼处设计的关键在于：了解购房者会被什么样的售楼部打动，或者售楼部需要表达开发商什么样的理念。

比如说在城乡结合的城区，购房者常会需要一个洋溢着财富气息的售楼部，而对于穿梭于高楼林立、喧嚣烦躁的都市人来说，他们常常梦想的又是田圆牧歌般的庄园式售楼部；又比如说一个三流的开发企业希望以一个夸张夺目的手笔晋升一线的时候，基于形势，他们有时会需要做一些表面刷金堆银的炫富、显摆的风格；而一个逐渐成熟的开发企业却开始倾向于摆脱金银的束缚，进而为树立与自身形象吻合的售楼部而用到一些与众不同的差异化方式（比如国际、复古、纯粹、前卫、尊贵、时尚）去彰显自己的独立特行。当然还有为数不多的一线企业常常务实的希望在呈现表面风格与企业气质的同时，也让售楼部尽可能的在售后实现高效功能价值（如不需调整便可作为楼盘会所或是个性化的精品酒店、精品餐饮等经营型业态并服务与业主），以减少项目的重复投资，让节约的投资惠顾于购房者或产生更好的社会价值。所以，我们认为只有深入了解售楼部背后的商业背景，才能完成一个适合购房者与售房者共同需要的售楼部。 

记者：我们在和老师交流的过程中，老师普遍认为参加指定命题更能模拟实际的工作，而非指定命题则倾向于展示同学们的创意。您认为参加哪类命题，对于同学们提升个人实力更有价值？

张弛:不同性情的学生参加不同的类别命题。其实在设计行业中设计公司也可划分为大规模的务实型和小规模的创意型。无拘无束的非命题可以让同学们像一个彻底的艺术家一样，酣畅淋漓的拥抱文化、历史、哲学，将自己对设计最感动的想象感染世人；而指定命题的的比赛能让同学们明白大多数的美、创造都是在限制中萌生的，它能让培养同学们以一种理性逻辑的方式去看待设计的现实属性。

记者：您公司招人或者培养新人，更注重哪些能力或素质呢？

张驰:设计人生是以艺术与技术、浪漫与现实、文脉与数理、纯粹与思辩高度统一为常态的生活方式，当然随着行业的细分这种综合性常会出现侧重，但做为新人，还是应该在一定广度的基础上再谈及深度会在面临选择时更加从容。

记者：作为资深设计师，您是怎样实现从一名毕业生到设计师的转变的？在走向成功的过程中，您有什么感悟和我们分享？对于后辈的成长您有什么样的寄语？

张驰:15年来，对设计的理解发展，经历了很多阶段。学生时期有很多主义化的东西，比较纯粹，对很多设计风格憎恶分明。从喜欢现代主义的叛逆到对古典中的经典膜拜，又在后现代中找到包容感在人生与设计中的内在联系，年轻的设计师常常是以救国人木纳的生活于水火的未来英雄而自我塑造的。而现在认为主义和风格只是实现目标的工具，成就客户的经营目标才是设计师与客户最关切的重点，这样也许比较商业化，但这确是中国发展初期的特定需求。当前只谈主义，谈风格、谈自我不行，而更重要的是研究社会消费行为的共性与个性的差异与范畴，以及为中国中小企业的升级、稳定与扩张助一臂之力。经过这个与中国企业共同成长的阶段后，设计师才谈的上回归自我精神的愉悦。

我以为对于室内设计师来说，设计的心路历程是一个从崇尚主义到调侃主义再到自我主义的过程。主义论在学校里是个基础教育方法论，也就是第一个阶段，通古而知今，主义论对于初学者来说是设计学的分类法和和逻辑推导。对主义的定义不了解，对事物流派缺乏分类的基本方法，很难去快速认识这个世界缤纷的设计艺术表象，过于在一开始强调哲学与艺术的关系，初学者会无所适从。分类法和主义论是简单认识世界的方法。但学习主义的核心是掌握主义与时代背景的关联方式，不能惟主义论，不能行而上。第二个阶段是惟盈利论，室内设计是艺术与商业的结合产物，不能为企业的投资行为带来经济回报的设计师比较适合转投纯艺术领域，室内设计离开了投资企业的发展就不会有自己的发展，吃不饱饭的艺术家值得尊重，而没有阅历，没有对物质社会有着深入理解的设计师却很难适应当代的中国。这个行业不象纯艺术那样是自我的，而只有对每个层次消费特征都能理解，才能创作出既符合经济需求，有符合艺术品味的作品。学习主义是为了摆脱主义，通过升华，衍生出自我主义，这也就是第三阶段了。

设计意味着我存世的快乐源泉。因为它能够满足我所向往的：“不惑、创造、自由”。设计是一门艺术与科学紧密结合的学科，同时它也需要为需求迥异的人们提供与之共鸣的情景，因而需要纵横百科的阅历，因而遇事能辨故不惑，进而因不惑而改良或重构，便可谓创造了。创造艰难而闪耀，但从心所欲却更为人神往，那也是常谓的自由吧。 

记者：感谢您百忙之中与我们进行这次交流，一同关注设计新生力量的发展。大赛举办以来也给了我们很多支持，我们会继续努力在院校与企业之间搭建更好的绿色通道。

张驰

中国室内设计十大年度封面人物

中国建筑学会重庆室内分会副秘书长

中国装饰协会设计委员会委员

中国百佳优秀室内建筑师

中国商业空间设计五十强设计师

中国杰出青年设计师

四川美术学院室内设计专业特聘教师

重庆装饰协会设计委委员

重庆美盛张驰室内建筑师事务所设计总监