陈旭东：设计的核心是提高生活质量

记者：我们都知道您在设计圈一直是非常活跃，很多样板间/售楼处的作品都广受好评，您认为样板间设计和普通住宅设计不同的地方在哪里？做好一个样板间项目的设计最关键要抓住哪些要点？ 能否拿您的一个代表作品给我们简单讲解下设计思路？

陈旭东：样板间是住宅作为预售户型的示范，它首先体现了对户型的展示作用。从表面看样板间与一般住宅的设计似乎没有什么大的区别，但是从深层意义而言却存在着很大的本质不同。一般的住宅设计首要任务是针对特定用户家庭结构的生活功能及精神需求上的最优化满足。而样板间的作用从某种意义上讲更代表着开发商对自我商品的一种极端粉饰，并引导消费者倾于认同的一种心理暗示，往往把样板间虚拟成一种生活方式、一种生活态度，更是一种生活样板。它围绕着对消费者进行一种心理暗示的同时，也是一个对其产生认同的过程。所以说，在样板间设计中，有经验的设计师往往把其选在楼盘的最佳风景区、最佳楼层、最佳户型的位置上，并对户型存在的毛病进行装修改造加以掩饰。并在软装饰上对家具与饰品更加严格选择，尽可能地选择小一点的家具，以体现户型空间较大的效果。如果换成为某一用户而设计的住宅，我们立刻就会把注意力放在这位业主身上，把住宅与使用者紧密地联系在一起。这就是样板间与住宅的不同之处。

我认为样板间在设计时要依据以下四个认识。

第一，关于样板间商业性的问题认识。

所谓商业性就是具有消费特性的。要充分地知道你的产品是为哪一消费群体服务的，要卖给谁，这个很重要。如果购买者都不知道，你就不知道如何定位你的产品是高档还是低档，也谈不上生产你的产品和设计你的产品了。所以说，样板间设计要体现楼盘产品的定位，要体现产品消费的商业属性。

第二，关于样板间建筑户型的问题认识。

对户型应从两方面认识和理解。首先是对物质环境层面的理解，也就是对物质空间的认识。要知道户型的建筑面积、户型的类型、户型的朝向、户型的结构等一系列问题。把硬性的空间体系做到心中有数，这样你才能进入下一个层面的理解，也就是户型的服务对象，要知道两室一厅、三室一厅还是一室一厅，要面向哪一类家庭结构的成员服务，是三口之家，四世同堂还是丁克家庭等，这是对户型理解的两个必要条件。如果对户型不能做到这两个认识，你就会对样板间造成错位设计。

第三，关于样板间硬装修与软装饰的认识。

在样板间的设计过程中，硬装修与软装饰是设计师必须要整体考虑的问题。以往的室内设计师只完成硬性装修部分，留下软装饰由陈设公司进行深化设计。在目前的国内市场上也正是以这样的一种现状在进行着。可我认为一名优秀的设计师在设计样板间时，要从这两个方面同时构思，同步设计，因为室内的家具、陈设饰品，是构成居住空间的主要元素，是室内设计不可缺少的重要部分，也是设计风格的有机组成部分。在设计空间时一定要为日后的装饰陈设留有余地，避免过度的装修使陈设品无法放入室内，要各有余地，各有留白，相互照应。样板间不是饰品的堆砌，要适度，适度才是最好的。

第四，关于样板间风格的问题认识。

风格是一种生活方式，在每种风格的背后彰显了不同的社会风俗、社会信仰。它是一种文化的力量。风格是可以延承的，也是可以创造的，每种新的风格产生，都伴随着新的生活动机，这种动机的延续久而久之就形成了一种文化的象征，这就是生活。所以在样板间设计中一定要准确把握所要设计的空间，所设计的风格要表达一种什么理念，它对生活具有何等意义，对样板楼盘有何启示作用等。好的样板间能启示一种生活价值及生活标准，这就是样板间的作用。

例如在2004年设计的两个住宅案例中，一个是住宅项目，另一个是样板间项目。两个在同一个小区，由于使用的目的不同，所以对其定位与设计就有所不同。在住宅设计中，我依据了业主比较独立的个性要求，把室内基调定在黑与白的颜色上。室内的装饰家具内容很简单，具有极强的个人审美意象。

（图：住宅工程）

而在另一个样板间的设计中，我考虑到硬性空间与软性装饰上的相互关系，依据开发商对楼盘的理念要求，使其室内风格更具有商业韵味，审美更具有普遍性，大众性。

（图：样板间工程） 

记者：大赛指定的两个命题方向“样板间”设计、“售楼处”设计，报名参赛的同学们普遍会选择样板间设计，认为这个比较简单，售楼处则接触的很少，不敢做也无从下手。您能给我们讲下，作为一个售楼处项目，应该怎么着手才能完成一个优秀的售楼处设计的呢？能否拿您的一个代表作品给我们简单讲解下设计思路？

陈旭东：关于命题的认识我想应从两方面理解。第一是关于理论经验的认识，第二是关于实践经验的认识。我经常和学生们说，在学校老师讲授的内容有两个层面，第一是理论认识，书本所给我们的是一种文字经验，那是别人通过自身实践后得出的经验结果。第二是实践经验，要靠我们学生自己亲自进行实践调研，亲自动手研究，这样得出的结论就是你自己的经验结果。学生之所以都选择样板间，我想这与自身经验的深度有直接关系。居住空间是我们每个人都了解、都有个人经验体会的场所，自然对其认知程度就高，也是选择多的原因。而售楼处就不一样了，别说学生就连我们的一些老师也未必设计过售楼处项目，自然接触的经验也就少了，所以不知从何入手。

其实售楼处的功能还是很简单的，它是由接待区、洽谈区、展示区、观演区、示范区、办公区等功能组成。对功能的流程，我想设计师有能力把这部分规划分配好。问题难就难在要以创新的视角把功能流程转化为无形的服务流程。这种服务不是强化的而是艺术化的，是感觉、知觉、心理相融合的过程。人都是以自我为中心分辨事物的，每个人都有自己的价值观、要想满足所有人的审美，比登天还难。这就要求设计师在设计售楼处时，要准确的抓住开发商的楼盘理念，要对城市环境，地域环境，项目环境等一系列问题进行必要的调研，做到有的放矢，这样你才能从中找到设计灵感，找到准确的定位。评价一个好的售楼处不是从形式外观上进行评价，而是要看它对整个项目所起到的作用如何。好的售楼处往往虚构了一种生活理念，虚构了产品的价值，虚构了一种对未来的生活向往，这就是售楼处。

例如在2004年，我在晨光国际小区售楼处中，就以晨光这一时间理念为核心，把时间意象通过色彩的运用，粉刷在一棵枯树上，让时间在此凝固，从而叙述了楼盘理念下的自然情结，而这种常态却往往被我们忽略了。我就是想让人们认识到生活就在我们身边，就看你对生活有没有激情，这是一种境界。

（图：晨光国际售楼处）

又如在2009年，我在秋实E景小区的售楼处中所暗示的E时代特征。那是一个线性的空间，充满激情、充满速度，对未来充满向往。可就是这样一个空间里，有一尊毛主席雕塑立在室内，他老人家已经是一个时代的象征，这种象征从时空、从心里把我们一下从梦中惊醒。某种意义而言，是与现实生活的一种对比，以提醒我们今天的幸福生活来之不易。

（图：秋实E景售楼处2） 

记者：我们在和老师交流的过程中，老师普遍认为参加指定命题更能模拟实际的工作，而非指定命题则倾向于展示同学们的创意。您认为参加哪类命题，对于同学们提升个人实力更有价值？

陈旭东：对于命题的选择我更赞成指定命题，因为它更具有现实意义。环境艺术设计其本质有别于其它纯艺术，它更强调对环境问题的解决能力，纯艺术是不能解决生活问题的。而环境艺术专业是一门关于生活的艺术，它的核心是为生活环境质量的提高而服务的，是具有实用性的。所以说如果环境艺术设计的训练不是针对特定内容进行的，那么它的存在价值就不大。

创意是有条件的，美也是如此。现在我们的学生，以及许多从事设计工作的人们也同样犯有形式主义的错误。在室内设计中一味地追求形式，一味地夸张形体，却不知形式的背后存在着许多美的因素，这有待于我们去创造和挖掘。 

记者：您公司招人或者培养新人，更注重哪些能力或素质呢？

陈旭东：我们公司一向以实际工作的能力为主要衡量标准，在追求高素质的同时更注重对问题的解决能力。我们不想培养一大批没有工作能力的所谓的艺术家。 

记者：作为资深设计师，您是怎样实现从一名毕业生到设计师的转变的？在走向成功的过程中，您有什么感悟和我们分享？对于后辈的成长您有什么样的寄语？

陈旭东：我是从一名学生到设计师又到教师走过来的，一路的风风雨雨，不是一年两年的简单历程，是要经过数年的洗礼才能完成的。如果要说今天对设计有所感悟的话，不如说是生活的感悟塑造了今天的我。每个人的生活经历都不同，看你怎样地选择。如果你选择了过程，并且为此乐此不疲，那么必将会有好的结果。如果你直接选择最终结果，那么等待你的可能永远是过程。命运是平等的，看你怎样选择。我在此衷心地祝愿那些从事室内设计行业的设计师们，愿你们在从事事业的过程中找到生命的快乐。 

记者：感谢您百忙之中与我们进行这次交流，一同关注设计新生力量的发展。大赛举办以来也给了我们很多支持，我们会继续努力在院校与企业之间搭建更好的绿色通道。